意大利作曲家威爾第生平簡介 威爾第有哪些代表作品？
威爾第的故事是怎樣的?威爾第的作品有哪些?這就為你介紹
威爾第生平簡介
朱塞佩·威爾第(Giuseppe Verdi，1813年—1901年)，意大利作曲家，1813年，朱塞佩·威爾第出生於意大利北部布塞托附近的一個小酒館經營者家庭。
13歲開始學音樂，1832年投考米蘭音樂學院，未被錄取，後留在米蘭向斯卡拉歌劇院的音樂家(拉維尼亞)學習音樂。1842年，創作了他的第二部歌劇《那布科王》，演出異常成功，一躍而成意大利第一流作曲家。
當時意大利正處於擺脫奧地利統治的革命浪潮之中，他以自己的歌劇作品《倫巴底人》(1848)、《厄爾南尼》(1844)、《阿爾濟拉》(1846)、《列尼亞諾戰役》(1849)以及革命歌曲等鼓舞人民起來鬥爭，因之獲得「意大利革命的音樂大師」之稱。共寫了26部歌劇，7首合唱作品。
主要代表作品有歌劇：《納布科》、《弄臣》、《茶花女》、《游吟詩人》、《奧賽羅》、《阿伊達》、《西西里晚禱》、《法爾斯塔夫》、《假面舞會》、《唐·卡洛斯》;聲樂曲：《安魂曲》、《四首宗教歌曲》
威爾第的故事
一、雛鷹展翅
40年代前後威爾第在米蘭開始了歌劇創作活動，參與了意大利人民反抗法、奧佔領的愛國運動，創作了包括愛國英雄歌劇及愛國歌曲在內的一生中一半以上的歌劇。
1836 年與巴霍 . 茲女兒結婚。
1839年初，威爾第夫婦移居米蘭。同年11月，他的第一部歌劇《奧貝托》在斯卡拉歌劇院上演，觀眾和輿論給予了很高的評價。
《奧貝托》雖然算不上是一部傑作，但在威爾第的創作生涯中有著重要的影響。《奧貝托》打開了威爾第闖進意大利歌劇界的大門。此後，他與斯卡拉歌劇院經理莫雷利簽訂了創作合同。斯卡拉歌劇院領導梅雷利邀請他寫的三部歌劇。
1840年，其中第一部《王國的一天》一敗塗地，又值他妻子和兩個孩子相繼病亡，曾經一度情緒低落。梅雷利又勸說他，給他看《納布科》的台本，劇中的愛國主義熱忱打動了威爾第的心。
1842年3月9日，威爾第創作的以反映意大利民族主義情緒為主題的歌劇《納布科》，在首演後大獲成功，其中希伯來人合唱《飛吧思想，插上金色翅膀》是威爾第藝術生涯中的第一塊里程碑。《納布科》的成功，把威爾第引上了意大利歌劇之王的寶座。
1847 年的《馬克白》是他創作風格的轉捩點，其音樂作品開始真正觸動到深層心理層次。
二、創作高峰
1851年初，威爾第以40天的速度完成了《弄臣》的全部音樂。
1852年3月31日，《弄臣》在威尼斯首演。為了在首演中給觀眾一個驚喜，威爾第直到演出的前一天，才把那首著名的歌曲《女人善變》的樂譜交給演員。果然，首演一再被觀眾的歡呼聲和掌聲打斷。《弄臣》和《女人善變》不脛而走，傳遍了意大利各地。
1853年2月19日，威爾第又一部浪漫主義傑作《游吟武士》在羅馬首演，同樣取得了空前的成功。
在結束了《游吟武土》的創作後，威爾第立即著手《茶花女》的創作。這部作品僅花費了威爾第一個月的時間。
但當《茶花女》於1853年3月6日在威尼斯首演時，由於演員選擇不當，觀眾並未認可。直到一年以後重新演出時，才大獲成功，並很快風靡全歐。
這三部優秀作品的問世，使威爾第在歌劇界的成就和聲望迅速超過唐尼采蒂和貝裡尼，甚至連羅西尼都屈居其後。威爾第從此成為意大利最偉大的歌劇作曲家。
1853年10月，他來到巴黎，與巴黎大歌劇院簽訂了合同，開始構思《西西里的晚禱》。這部歌劇在1855年6月巴黎國際博覽會開幕時首演，儘管一連演了50多場，但對它的評價褒貶不一。以後，威爾第又創作了《阿洛爾德》(1857)、《西蒙·波卡涅拉》(1857)。
1859年2月18日，威爾第的又一部傑作《假面舞會》在羅馬上演，再次獲得巨大成功。這七部歌劇的成功奠定了歌劇大師的地位。
三、功成名就
威爾第在1867年為巴黎大歌劇院創作的《唐·卡洛斯》上演後反映平平。
1868年6月，威爾第拜訪了他心儀已久的83歲的老作家曼佐尼。
1870年，聲望卓著的威爾第當選為意大利眾議院議員，但他寧願呆在自己的莊園裡享清福，很少去羅馬參加他不感興趣的政治活動，他過著離群索居的生活。此間，威爾第還創作了《梅菲斯特費勒斯》，修改了他以前創作的《命運之力》。
1871年12月，威爾第創作的以古埃及傳說為背景的歌劇《阿依達》在開羅首演。兩個月後，《阿依達》在威尼斯上演，由施托爾茨擔綱。這部卓越的歌劇，再一次掀起了對威爾第的狂熱。觀眾的情緒極其亢奮，年愈60歲的威爾第出台謝幕竟達40次。
1873年5月，曼佐尼病逝。威爾第在家中專心致志地為死者創作了一部《安魂曲》。在曼佐尼逝世一週年之際，《安魂曲》在聖馬爾科大教堂演奏，威爾第親自指揮。這部傑作是威爾第除歌劇之外惟一一部享有盛譽的作品。